Yulin
Façonné par la terre de l'ancienne capitale de la porcelaine, le parcours de Yulin a débuté par la délicate application de la surglaçure et de la sous-glaçure, avant qu'il ne trouve sa véritable expression dans la sculpture. L'argile et la glaçure sont devenues son langage – un dialogue de texture, de forme et de feu.
À ses débuts, des poissons sculptés à la main prenaient vie sous son imagination, chacun porteur d'un fragment d'innocence, d'une pulsation d'émotion et des chatoiements de couleurs. De ces origines est né un style unique de services à thé : des émaux superposés, des transformations à haute température et des formes qui semblent vivantes au toucher.
Aujourd'hui, en collaboration exclusive avec Glazara, Yulin crée des collections rares en petites séries, disponibles uniquement dans notre maison. Chaque pièce est façonnée avec soin, à l'abri des contraintes de la production de masse, et conçue pour incarner beauté, utilité et âme. Car entre ses mains, la véritable valeur ne réside pas dans l'uniformité, mais dans la force discrète de la différence.
Xincheng
Rencontrez l'artisan
Pour notre collection exclusive Grenade pour les fêtes, nous sommes honorés de collaborer avec Xincheng , une artisane dont la philosophie discrète et l'approche poétique de la céramique résonnent profondément avec l'esprit de Glazara.
Pour Xincheng, la céramique est un langage, une manière de donner forme à une vision intérieure. Il perçoit chaque pièce comme une « image rendue tangible », où la forme, la ligne et l'émail deviennent l'expression d'une émotion et d'une intention. Son œuvre dégage une impression de sérénité, de chaleur et d'un raffinement délicat qui invite à la contemplation et à l'appréciation de la beauté des rituels du quotidien.
Pour cette édition limitée, Xincheng peint à la main chaque motif de grenade avec une délicatesse extrême, révélant ainsi toute la symbolique d'abondance et de bénédiction propre à ce fruit. Après la première cuisson, il applique à la main de l'or véritable 24 carats , un processus méticuleux qui exige une patience inébranlable et une parfaite maîtrise de la chaleur, du temps de cuisson et de la chimie des émaux. L'or est ensuite recuit pour fusionner naturellement avec la surface, créant une douce lueur lumineuse, à la fois festive et intemporelle.
TONG & SHEN
Tong (BFA, School of the Art Institute of Chicago) et son œuvre « Rideau bleu-vert » ont été acquis par le Victoria and Albert Museum (V&A) de Londres en 2021. Shen (BA en art et design céramique, Académie des beaux-arts de Chine) collabore avec Tong au sein d'un duo d'artistes. Leur méthodologie novatrice allie la rigueur des algorithmes numériques à des avancées majeures dans les contraintes formelles traditionnelles de la céramique. Cette technique recrée non seulement des motifs naturels, mais offre également de nouvelles interprétations du lien entre calcul numérique et formation organique. Ils créent ainsi une métaphore de la logique non linéaire de la nature, dénuée de toute influence émotionnelle, qui se manifeste comme une pure loi naturelle.